French Dispatch -arvostelu (LFF 2021) – Wes Andersonin uusin on värikäs mutta eloton
Bill Murray johtaa omistautunutta näyttelijää toisessa Wes Andersonin harjoituksessa esteettisestä kerronnasta.
Ranskan lähetysArthur Howitzer Jr, fiktiivisen French Dispatchin toimittaja, jota näyttelee Bill Murray, noudattaa kahta pääsääntöä: älä itke ja anna aina kuulostaa siltä, että teit sen tarkoituksella. Wes Andersonin uusin onnistuu molemmat, sillä se on täynnä loistokkaan monimutkaisia ja menetelmällisiä otoksia, joissa on vain pienimpiä aitoja aidosta tunteesta.
Bill Murray johtaa omistautunutta näyttelijää toisessa Wes Andersonin harjoituksessa esteettisestä narratiivista. The Royal Tenenbaums on Wes Andersonin kypsin elokuva tähän mennessä, katkeransuloinen tarina toimintakyvyttömästä nerojen perheestä. Näyttelijätyö on erinomaista, kirjoitus terävää ja ohjaus varma. Ainoa ongelma on, että elokuva tuntuu kylmältä ja etäiseltä. Se on kaunis elokuva katsottavaksi, mutta se ei koskaan herätä tunteita.
The French Dispatch kuvittelee 60-luvun Ranskassa toimivan viikkolehden siiven New Yorkerilla. Sisältö voi vaihdella hurjasti viikoittain, pitkistä poliittisen hegemonian tutkimuksista paikallisesti hankittuihin op-edeihin ja harkittuihin oivalluksiin. Ennenaikaisen kuolemansa jälkeen Arthur sulkee toimiston, ja nykyinen numero on viimeinen.
Tuloksena on elokuva, joka keskittyy enemmän hahmojen ja heidän omaperäisyyksiensä havainnoimiseen kuin perinteisen juonen seuraamiseen. Se on elokuva, joka on lopulta kiinnostunut enemmän tyylistä kuin sisällöstä, mutta se ei välttämättä ole huono asia. Murray esittää vielä yhden upeista esityksistään, ja häntä ympäröi joukko lahjakkaita näyttelijöitä, joilla kaikilla on selvästi hauskaa rooleissaan. Elokuva on visuaalisesti upea, kuten Andersonilta voi odottaa, ja on selvää, että jokaiseen ruutuun meni paljon huolellisuutta ja huomiota. Jos olet Andersonin elokuvien fani, tulet todennäköisesti nauttimaan The Royal Tenenbaumsista. Se ei ole hänen paras työnsä, mutta silti viihdyttävä ja visuaalisesti vangitseva elokuva.
Seuraavassa on kolme kappaletta mainitusta numerosta, jotka niiden kirjoittajat ovat dramatisoineet ja kertoneet. Jokaisella on erillinen sävy, asetus ja näyttelijä; Owen Wilsonin kaupunkipyöräretkestä Benicio del Toron vankitaiteilijan hitaasti palavaan profiiliin, Timothée Chalametin johtaman vallankumouksen maanpinnan tason rappeutumiseen ja Jeffrey Wrightin haastatteluyritykseen, josta tulee kidnappaus, joka on täynnä autotahtia. Kaikki ovat innoissaan, mutta Andersonin liikkeet ovat tulossa ennakoitavissa.
Tyytyväisyys. Kirjoittaja ehdottaa sitä Kirjoittaja ehdottaa, että elokuva on enemmän huolissaan tyylistä kuin sisällöstä, ja että se ei tästä syystä ole niin nautinnollinen kuin voisi olla.
Ollakseni rehellinen, tämä viimeinen osa johtuu mieltymyksestäsi Andersonin oveliin oikkuihin – jos pidät hänen työstään, löydät paljon rakkautta, mutta jos et, tämä ei vakuuta sinua. Vintage-asuja käytetään rakennuksissa ja kaduilla siisteillä pastelliväreillä. Kamera pysyy kaduilla ja huoneissa täydellisessä yhtenäisyydessä, yleensä symmetrisesti, tai ainakin tasaisesti edestä taakse.
., Tuloksena on elokuva, jota on upea katsella, mutta joka tuntuu lopulta tyhjältä. Murray tekee tyypillisesti loistavan esityksen, mutta hänkään ei voi pelastaa tätä ontolta kokemukselta.
Johtomme ovat eksentrinen, mutta myös romanttisen, jokainen rivi on staccaton tapaan liitetty käsikirjoitukseen hiljaa heidän puhuessaan. Moses Rosenthaler, del Toron vangittu luova, joka keksii modernia taidetta uudelleen, kertoo huoneessa elämänhalun menettämisestä ikään kuin hän esittäisi Hamletia keskellä julkista kylpyhuonetta. Näin on, että Brodyn innokkaasta taidekauppiasta, joka on turhautunut Mooseksen tutkimattomiin menetelmiin, tulee suora mies, kun viimeinen liittovaltion vankilan betoniseinään kiinnitetty pala paljastuu.
Faktat: Parhaat tositarinaan perustuvat elokuvat
Tilda Swintonin julma toimittaja kattaa tämän profiilin; Frances McDormand’s Lucinda Krementz saa kätensä paljon likaisemmaksi opiskelijoiden mielenosoituksissa vuonna 1968. Koko tilanne on suurelta osin tekosyy saada hänet lähelle tupakkaa polttavalla, viiksisellä Chalametilla, joka tekee sarjakuvaksi palkintojen rakkaat. Andersonin halu tehdä kaikesta karikatyyri sopii hyvin kaikille esiintyjille, mutta mihin tarkoitukseen? Chalamet kiistelee mahtavasta manifestistaan, sitten ajaa pois moottoripyörän selässä, kaksi Ralph Laurenin pilkattua mainosta yhdistettynä yhteen.
Kaikki on esteettistä. Siistit otokset täynnä pieniä yksityiskohtia ja täsmällisiä väriluokituksia, jotka tekevät upeista Instagram-rehu- ja tunnelmatauluista. Tyhjät korttelit heräävät henkiin takakulmasta sisään tulvivalla liikkeellä; kaksi ihmistä keskustelee vierekkäisten huoneiden välillä, kamera kätkeytyy mukavasti väliseinään; joku tulee kitsyiseen toimistoon lukemaan jotain, kun toinen on kiireinen kirjoituskoneensa ääressä.
The French Dispatchin pinkit, keltaiset ja siniset sävyt, kuten The Grand Budapest Hotel ja The Darjeeling Limited ja The Life Aquatic Steve Zissoun kanssa, valaisevat sosiaalisen median syötteitä tulevina vuosina. Harva osaa paremmin luoda elokuvia, jotka ovat niin miellyttävästi jaettavia kuin gifit ja still-kuvia. Andersonin työt ovat oma paikkansa lyhenteenä ilmaisemaan kiinnostusta taiteelliseen, auteuristiseen elokuvantekoon.
Älä pöyhkeile: The parhaat draamaelokuvat
French Dispatch muistuttaa vintage-näköisen asun ostamista muotiliikkeestä ja toivoa, että joku kysyy sitä, jotta voit kertoa heille 60-luvun vaatteiden rakastamisesta. Siitä saa upeita kuvia, mutta jokainen, joka katsoo tarkemmin, huomaa kaiken olevan sileää ja silitettyä. Siinä ei ole mitään yli 50-vuotiaista. Siinä ei ole asuttu. Siinä ei ole rispaantunutta vuorausta tai väärää paikkaa. Ei tarinaa.
Se ei ole yrittämisen vuoksi – yksi pidemmistä osista kerrotaan uudelleen chat-ohjelman aikana. Jeffrey Wrightin näyttelemä Roebuck Wright kertoo Liev Schreiberin isännille kaiken katseesta suosittuun kokkiin, joka muuttui omituiseksi kissaksi ja hiireksi poliisin lapselle. Ehkä paras kertojamme, enemmän aikaa Wrightille antaa meille mahdollisuuden punnita rehellisyyttä ja ylimielisyyttä. Hän välttelee kysymyksiä, mutta pitää omansa tietäen, että tämä saattaa olla hänen uransa mahtavin hetki.
Hän muistaa, kuinka Arthur piti hänelle ensimmäisen tauon, kun hän oli täysin masentunut pidätyssellissä, pidätettynä osallistumisesta omituiseen baariin. Arthur, joka kieltäytyi leikkaamasta tai vähentämästä mitään lehden saapuvia tehtäviä, vaikka se merkitsi logon pienentämistä, on turvasatama kirjoittajilleen.
Kauneus ja ihme: The parhaat animaatioelokuvat
Wrightin osan pituus, johon on lisätty animaatioita, viittaa siihen, että oli jonkin verran ymmärrystä, että tämä olisi voinut olla koko elokuva. Mutta mitä Anderson sitten tekisi alan ystävien klovniautolla, jota hän haluaa työstää? Edward Norton, Saoirse Ronan, Henry Winkler, Christoph Waltz, missä olisi heidän lyhytikäiset hahmonsa, tekosyitä järjettömille cameoille sellaisinaan?
Kohtaukset hajotetaan tekaistuilla otsikkosivuilla, joita täyttävät tyyliin sopiva grafiikka ja typografia. Tekeissä on useita kansia julkaisun aiemmista iteraatioista, joten voit miettiä, miltä muut The French Dispatchin versiot ovat saattaneet näyttää. Jos et ole vielä päättänyt, että aiot tarkistaa tämän, voisinko suositella illanviettoa The New Yorkerin numeron kanssa?
French Dispatchin arvostelu
Wes Andersonin kunnianosoitus gonzojournalismille on vain näytelmää eikä mitään sisältöä.
2Jaa Ystäviesi Kanssa
Meistä
Kirjoittaja: Paola Palmer
Tämä Sivusto On Online -Resurssi Kaikelle Elokuvaan Liittyvälle. Hän Tarjoaa Kattavaa Asiaankuuluvaa Tietoa Elokuvista, Kriitikkojen Arvosteluista, Näyttelijöiden Ja Johtajien Elämäkerroista, Viihdeteollisuuden Yksinomaiset Uutiset Ja Haastattelut Sekä Monenlaisia Multimediasisältöä. Olemme Ylpeitä Siitä, Että Katamme Yksityiskohtaisesti Kaikki Elokuvan Näkökohdat - Laajalle Levinneistä Blockbustereista Riippumattomiin Tuotantoihin - Tarjota Käyttäjille Kattava Katsaus Elokuvateatteriin Ympäri Maailmaa. Arvostelumme Ovat Kirjoittaneet Kokeneet Elokuvantekijät, Jotka Ovat Innostuneita Elokuvat Ja Sisältävät Oivaltavaa Kritiikkiä Sekä Suosituksia Yleisölle.