Inu-Oh arvostelu (2022) – sähköistävä anime-rock-ooppera
Masaaki Yuasa, Devilman CryBabyn ja Ride Your Waven ohjaaja, palaa historialliseen animeelokuvaan Inu-Oh, rock-oopperaan, joka on yksi hänen parhaista teoksistaan tähän mennessä.
. Elokuva sijoittuu Japanin historian sotivien valtioiden aikakauteen, ja se seuraa nimettyä Inu-Ohia, herratonta koirademonia, josta tulee suuri soturi. Inu-Oh on visuaalisesti upea elokuva upeilla animaatioilla ja toimintajaksoilla. Elokuvan musiikki on myös huippuluokkaa, ja siinä on sekoitus perinteisiä japanilaisia soittimia ja modernia rockia. Inu-Oh on erinomainen lisä Yuasan työhön ja varmasti miellyttää hänen ainutlaatuisen animaatiotyylinsä faneja.
Sinä-OhFreddie Mercurylle usein omistettu lainaus: Minusta ei tule rocktähtiä, minusta tulee legenda. Internet on vaikeuttanut tämän linjan alkuperäisen lähteen löytämistä. Kovat todisteet ovat kuitenkin toissijaisia verrattuna tapaan, jolla nämä sanat vangitsevat Queenin keulahahmon olemuksen ja auttavat pitämään hänen perintönsä elossa.
. Inu-Oh on visuaalisesti upea elokuva, joka on täynnä toimintaa, tunteita ja hämmästyttävää animaatiota. Tarina seuraa nimihenkilöä, demonin riivaamaa nuorta miestä, joka yrittää pelastaa maailman tuholta. Elokuva on täynnä upeita visuaaleja ja intensiivisiä toimintajaksoja, ja on selvää, että Yuasa on taitonsa mestari. Inu-Oh on anime-elokuva, jota ei pidä missata.
Inu-Voi anime elokuva rock-oopperassa on kyse myytin merkityksestä kollektiivisessa muistissamme. Se, mikä alkaa konfliktien kertomisesta feodaalisessa Japanissa, muuttuu rohkeaksi, riffivetoiseksi sanonnaksi kapinalle, jossa kaksi epätodennäköistä sankaria, Inu-Oh kirottu tanssija ja Tomona, sokea biwa-pelaaja, määrittelevät sukupolven.
. Elokuva sijoittuu Japanin historian sotivien valtioiden aikakauteen, ja se seuraa Inu-Ohin, lahjakkaan mutta virheellisen koirademonin, elämää. Inu-Oh on voimakas taistelija, mutta hänen suurin voimavaransa on hänen äänensä, joka voi hurmata ja lumoaa sen kuulevat. Inu-Ohin elämä kuitenkin kääntyy päälaelleen, kun hän rakastuu Oto-nimiseen ihmisnaiseen. Hänen perheensä kieltää Otoa olemasta missään tekemisissä Inu-Ohin kanssa, joten heidän on erotettava tiensä. Mutta heidän rakkautensa on liian voimakasta kiellettäväksi, ja he huomaavat vetäytyvänsä takaisin yhteen yhä uudelleen, huolimatta heidän suhteensa aiheuttamasta vaarasta. Lopulta Inu-Ohin ja Oton rakkaus voittaa kaikki esteet, ja he voivat elää onnellisina yhdessä.
Masaaki Yuasa, ohjaaja, joka on kokeellisesta Mind Game -antologiasta nihilistiseen antologiaan, on kartoittanut heidän nousunsa näkyvyyteen. anime-sarja Devilman CryBabylla on ollut tapana olla noudattamatta käytäntöjä koko uransa ajan. Tämä saattaa olla hänen tähän mennessä monipuolisin tuotantonsa, iloinen kunnianosoitus headbangingille, historialle ja näiden kahden yhdistämiselle räjähdysmäisissä lavaesityksissä.
. Kuuluisaan kabuki-näytelmään 'Inu no Bon' perustuva Inu-Oh sijoittuu Japanin sotivien valtioiden aikaan ja kertoo tarinan nuoresta miehestä nimeltä Inu, joka yrittää löytää paikkansa maailmassa. Elokuva on visuaalisesti upea, ja siinä on kaunis käsin piirretty animaatio, joka herättää ajanjakson eloon. Musiikki on myös upeaa, ja siinä on eklektinen sekoitus perinteisiä japanilaisia instrumentteja ja modernia rockia ja popia. Se on pakko nähdä jokaiselle animen tai Japanin historian fanille.
Meitä tervehtii tiivis alkusoitto, jossa kerronta tekee parhaansa tiivistääkseen Genji- ja Heike-klaanien välisiä pitkiä kiistoja 1100-luvulla, ennen kuin hyppäämme eteenpäin kaksi vuosisataa. Genji työnsi Heikin reuna-alueille, ja useiden pyhällä voimalla täynnä olevia esineitä oletetaan kadonneen. Tomonan isä on vakuuttunut, että yksi makaa heidän merenrantakotinsa rannikolla, ja kun hän osoittautuu oikeaksi, hän tappaa itsensä ja sokeuttaa poikansa näpertelemällä esinettä.
. Osana Talvi 2021 animekautta esitettävä Inu-Oh on tarina nuoresta miehestä nimeltä Inu-Oh, jolla on koiran pää. Yhteiskunta kohtelee häntä syrjäytyneenä ja hänet pakotetaan asumaan vuoristossa. Eräänä päivänä hän tapaa naisen nimeltä Okuni, joka kertoo hänelle, että hänellä on voima muuttua ihmiseksi. Hänen avullaan Inu-Oh oppii hallitsemaan muodonmuutostaan ja alkaa taas elää ihmisten keskellä. Inu-Oh rakastuu lopulta Okuniin, mutta heidän suhteensa on lailla kielletty. Kun Okuni vangitaan ja tuomitaan kuolemaan, Inu-Ohin on valittava pysyäkö ihmisenä tai palata takaisin koiramuotoonsa pelastaakseen hänet. Inu-Oh on erinomainen esimerkki Yuasan ainutlaatuisesta animaatiotyylistä, jossa yhdistyvät perinteiset 2D-tekniikat 3D CGI:hen. Tuloksena on visuaalisesti upea elokuva, joka on erilainen kuin mikään muu koskaan näkemäsi. Jos olet Yuasan töiden fani tai jos etsit vain jotain erilaista, suosittelen tutustumaan Inu-Ohiin.
Muualla kirottu naamio näyttää saavan naisen synnyttämään turmeltuneen lapsen. Masaaki perustaa sovituksensa vuoden 2017 romaaniin Tales of the Heike: Inu-Oh, jonka on kirjoittanut valkokankaalle Akiko Nogi ja kun tarina astuu ulos tästä johdannosta, se löytää itsensä nopeasti. Pyrkiessään kunnioittamaan sukulinjaansa levittämällä Heiken sanaa Tomona alkaa matkustaa jalan, hänen näköttömät askeleensa on kuvattu upeilla luonnostetuilla ääriviivoilla. Hän törmää vanhaan biwa-pelaajaan, joka ottaa lapsen siipiensä alle.
Teini-iässä Tomonasta tulee loistava pelaaja, joka esiintyy usein ympäri aluetta. Inu-Oh voi alkaa historiallisena eeposena, mutta käytännössä se on lähempänä musiikillista elämäkertaa, keskittyen kurinalaisuuteen ja käsityötaitoon, joka synnyttää tulevaisuuden suuruutta, sekä kaikkea serendipityä. Oleskellessaan muinaisessa Kiotossa Tomona törmää Inu-Ohiin, eksentrinen, naamioituneen vaeltajaan, jolla on vääntynyt vartalo ja joka on pakkomielle tanssimisesta.
Heitä yhdistää yhteinen henkisyys ja rakkaus esiintymiseen, ja he huomaavat, että kun Inu-Oh siirtyy Tomonan soittoon, hänen raajat kasvavat takaisin normaalikokoisiksi. Paikalliset Noh-koulut olivat syrjäyttäneet hänet, perinteinen mutta hyvin säädelty tanssimuoto, ja Tomona on kanava, jonka kautta hän voi vilpittömästi ilmaista itseään.
Muut maailmat: The parhaat animaatioelokuvat
Ei kestä kauan, kun he ovat perustaneet itselleen bändin ja isännöivät ensimmäisen keikkansa tungosta täynnä olevalla sillalla. On huonompiakin paikkoja debyyttiä varten, mistä on osoituksena vääristynyttä soittoa ja pitkäkarvaista swaggeria pitävän yleisön koko. Ei sillä, että olisimme siirtyneet vaihtoehtoiseen menneisyyteen, jossa Marshall tuotti vahvistimia 800 vuotta sitten; tämä on kohta, jossa Masaaki muotoilee risteyksen klassisen fabulan ja metallin ikonografian välillä.
Hikinen rockin mahtipontisuudella ja viehätysvoimalla selitetään Tomonan ja Inu-Ohin välistä silkkaa sähköä ja sitä, millaista heidän työssään on täytynyt olla. Vaikka kenelläkään Biwaa käyttävillä ei ollutkaan Tony Iommin tunnetta matalammasta melodiasta, oli lähes varmasti joitain vastineita, joiden irtautuminen aikakauden hegemonisista järjestyksistä aiheutti yhtä lailla jännitystä ja tyrmistystä.
He eivät leiki tyhjäkäynnillä liian pitkään – pian heillä on tarpeeksi tuotantoarvoa tehdäkseen Kissin mustasukkaisen. Masaakin yhdessä perustama Science SARU -studio vangitsee ilon ja pommituksen yhtä hyvin kuin mikä tahansa ammattimaisesti kuvattu live-konsertti. Jättimäiset puiset areenat kestävät hädin tuskin spektaakkelia, lihaksikkaat nuoleet räjähtelevät ilmaan, kun mystoiva keulahahmo Inu-Oh komentaa katsojia. Hänen ja Mercuryn välille on vedettävä raja kirkkaana palavina, arvoituksellisina tähtinä, jotka löysivät itsensä ihailevien väkijoukkojen edessä.
Jokin Inu-Oh tekee huomattavasti paremmin kuin vuoden 2018 Bohemian Rhapsody on näyttää meille, mitä lavalla oleminen voi tehdä jollekin, joka on syrjäytetty tai tuntee itsensä päämäärättömäksi. Inu-Oh muuttuu ihmisestä, jota ihmiset eivät kestäneet katsoa halutensa kohteeseen luovan ilmaisun voimalla. Samoin Tomona löytää uuden tarkoituksen olla kanava kaikkeen, ei vähiten siinä, miten heidän kiertueensa uhmaa Genjin johtajuutta.
Tomonan pohjavirta on assimilaatioriski. Kun hän suostuu vaihtamaan nimensä, hänen isänsä henki kertoo hänelle, että hänen esi-isiensä on vaikeampi jäljittää häntä. Inu-Ohin valtakunnassa yhteydet juuriimme ovat konkreettisia ja vaativat ylläpitoa, jos haluamme säilyttää ne. Masaaki laajentaa näkökulmaa, että kunnioitamme kuolleita samalla tavalla kuin säilytämme suosikkialbumimme: löytämällä aikaa kuunnella niitä.
Se vaatii kaikenlaista: The paras animaatiosarja
Kuten mikä tahansa suuri musiikillinen tehtävä, Inu-Oh ja Tomona's päättyy suureen muotiin. Heidän matkaansa rajoittavat nykyajan jaksot, jotka tuovat meidät takaisin tässä ja nyt. Jos se ei olisi kuoppaista esittelyä, tämä olisi unelmien tavaraa. Voit tuntea tiettyjen aikalaisten sävyjä, kuten mietteliäs The Deer King ja Mamoru Hosodan Bellen äänekäs spektaakkeli, mutta jälleen kerran Masaaki on yksin.
Inu-Oh arvostelu
Masaaki Yuasa luo kiihkeän sekoituksen rock and rollia ja Japanin historiaa
4Jaa Ystäviesi Kanssa
Meistä
Kirjoittaja: Paola Palmer
Tämä Sivusto On Online -Resurssi Kaikelle Elokuvaan Liittyvälle. Hän Tarjoaa Kattavaa Asiaankuuluvaa Tietoa Elokuvista, Kriitikkojen Arvosteluista, Näyttelijöiden Ja Johtajien Elämäkerroista, Viihdeteollisuuden Yksinomaiset Uutiset Ja Haastattelut Sekä Monenlaisia Multimediasisältöä. Olemme Ylpeitä Siitä, Että Katamme Yksityiskohtaisesti Kaikki Elokuvan Näkökohdat - Laajalle Levinneistä Blockbustereista Riippumattomiin Tuotantoihin - Tarjota Käyttäjille Kattava Katsaus Elokuvateatteriin Ympäri Maailmaa. Arvostelumme Ovat Kirjoittaneet Kokeneet Elokuvantekijät, Jotka Ovat Innostuneita Elokuvat Ja Sisältävät Oivaltavaa Kritiikkiä Sekä Suosituksia Yleisölle.